NO TENGO OBRA

UN MINUTO DE CINE

El objetivo de este laboratorio es aproximarse al soporte 16mm. y expandir el espacio de investigación de la imagen analógica. Está orientado a artistas, estudiantes, colectivos artísticos, etc... Los participantes realizarán un corto de 1 min. en 16mm, rodado con luz día y editado en cámara. Se darán nociones básicas de fotómetro, cámara y revelado en laboratorio artesanal con líquidos creados en el mismo. Se positivará en copiadora de contacto, para luego ser proyectado en multipantalla el 8 de mayo en la Colección Engelman Ost.

Coordina: Guillermo Zabaleta.

jueves, 25 de febrero de 2010

JEAN-LUC GODARD

"... Histoire(s) du cinéma is a video project begun by Jean-Luc Godard in the late 1980s and completed in 1998. It is always referred to by its French title, because of the wordplay it implies: histoire means both "history" and "story," and the s in parentheses gives the possibility of a plural. Therefore, the phrase Histoire(s) du cinéma simultaneously means The History of Cinema, The Histories of Cinema, The Story of Cinema and The Stories of Cinema. Similar double and triple meaning, as well as puns, are a recurring motif throughout Histoire(s) and much of Godard's work.

The densest of Godard's films, Histoire(s) du cinéma is an examination of the history of the concept of cinema and how it relates to the 20th century; in this sense, it can also be considered a critique of the 20th century and how it perceives itself. The project is considered the major work of the late period of Godard's career; it is alternately described as an essay and a poem. ..."

PIER PAOLO PASOLINI

"... Es su poesía más madura en la que no se aísla, sino que se confronta con el país. Es su laceración más lúcida y despiadada. Es la descripción del drama histórico de Italia y del mundo occidental. Es el tema de la Resistencia que tiene un encuentro en los Apeninos; en la visión del paisaje natural y urbano que se vuelve expresión de un drama histórico.

Ceneri di Gramsci fue escrita en 1960 es decir después que Hungría en 1956 sufriera la despiadada invasión rusa, crisis que mostró el resquebrajamiento del comunismo internacional con sede en Moscú ,y anuncia lo que ocurriría en Italia con las Brigadas Rojas, con la muerte por desentendimiento de Aldo Moro.

El comunismo de Pasolini se transforma en este poema en romántico y pasa a una poesía civil no triunfal ni celebratoria ya despojado de toda ilusión pues no cree en la posibilidad de una revolución o de un cambio por un pueblo fagocitado por este nueva sociedad, e indiferente.

En L´Usignolo gritaba su herejía: aquí quema todo en el juego de la historia y el poeta queda con su mundo interior quemado y documento su crisis: cuenta, describe, razona no desde el yo sino desde un intenso interés por la vida con los demás. Descubre entonces a Gramsci que lo acerca a un lenguaje social con una nueva conciencia histórico ideológica. ..."

Cenizas de Gramsci - La obra como discurso político

http://www.tardonato.com.ar/pasoliniobra.htm

CONTACTO

Que tal mateo en el correr de la semana próxima haremos la selección de los participantes, te recuerdo que la pauta para este laboratorio es un film-loops. Gracias por el envío. Guillermo

Referencias o acercamiento ya realizado, sobre 1 minuto.
Hombre: http://videosexperimentales.blogspot.com/2009/04/screwdriver.html
Mujer: http://videosexperimentales.blogspot.com/2009/01/esa-voz.html
Saludos, Mateo

Buenísimo mateo, te van a responder de fac16mm@internet.com.uy

Abrazo

Respuesta. 1 minuto de filmación.
Plano fijo (PM) de un joven fumando un porro, sentado en una silla mirando a cámara.
Plano fijo cenital (PP) de la cara de una joven masturbándose en una cama.
Espero respuesta. Mateo

Mateo Etchegoyhen Barreiro

La poesia

Pier Paolo Pasolini

La Tierra de Trabajo*
(de Las cenizas de Gramsci)

Ya está cerca la Tierra de Trabajo,
algunos rebaños de vacas, algún

montón de casas entre plantas de tomates,

hiedra y unos pobres tablones.
Cada tanto un arroyito, a ras
del terreno, asoma entre las ramas

de los olmos cargadas de vides, negro
como una alcantarilla. Adentro, en el tren
que corre medio vacío, la helada

otoñal vela la triste madera,
los trapos mojados: si afuera
es el paraíso, aquí adentro es el reino

de los muertos, pasados de dolor
en dolor — sin haberlo sospechado.
En las bancas, en los pasillos,

ahí están con el mentón en el pecho,
con los hombros contra el respaldo,

con la boca sobre un trocito

de pan pegajoso, mastican mal,
miserables y oscuros como perros
sobre un bocado robado: y si les miras

los ojos, las manos, se les sube
a los pómulos un enrojecimiento piadoso,
donde su propia alma se descubre enemiga.

Pero hasta aquel que no come o sus historias
no cuenta al vecino atento,

si lo miras, te mira con el corazón

a los ojos, casi con miedo,
diciéndote que no hizo nada
malo, que es un inocente.

Una mujerzuela, de Fondi o Aversa, mece
una criatura que duerme en el fondo
de una vida de corderito, y la entretiene

si se despierta de su sueño
diciendo palabras, como el mundo, nuevas —
con palabras cansadas como el mundo.

Ésta, si la observas, no se mueve
como una bestia que finge estar muerta;
se acurruca adentro de su pobre

ropa y, con los ojos en el vacío, escucha
la voz que le recuerda a cada momento
su pobreza como una culpa.

Luego, volviendo a acunar, ciega, sorda,
sin siquiera darse cuenta, suspira.
Con la carita tan oscura como la turba,

en un mudo olor de redil,
un hombre joven junto a la ventanilla,
enemigo, sin atreverse a abrir

la puerta, a molestar al vecino.
Mira fijo la montaña, el cielo,
las manos en los bolsillos, su boina de pillo

sobre el ojo: no ve al forastero,
no ve nada, el cuello levantado,
por el frío o el sospechoso misterio

de delincuente, de perro abandonado.
La humedad sacude los viejos
olores de la madera, pegajosa y ahumada,

mezclados a los nuevos, de algazaras
frescas de forraje humano.
Y de los campos, ya violetas,

viene una luz que descubre almas
no cuerpos, al ojo que más crudo

que la luz, descubre su hambre,

la servidumbre, la soledad.
Almas que llenan el mundo,
como imágenes fieles y desnudas

de su historia, aunque se remonten
a una historia que ya no es nuestra.
Con una vida de otros siglos, están

vivas en éste: y en el mundo se muestran
a quien este mundo conoce, rebaño
de quien nada más que la miseria conozca.

Siempre ha sido para ellos la única ley
odio servil y servil alegría: y, sin embargo,
en sus ojos se podía leer

ya un signo de otra hambre — oscura
como la de pan, y, como

aquella, necesaria. Una pura

sombra que ya tomaba nombre
de esperanza, y casi recobrado
para el hombre, veía al sur,

tímida, sobre sus rebaños resignados
de los vivos, la luz de la redención.
Pero ahora, por estas almas marcadas

por el crepúsculo, por este campamento
de pasajeros intimidados,
de repente cada luz interior, cada acto

de la consciencia, parece algo del ayer.
Enemigo le es hoy a esta mujer que acuna
a su criatura, a estos negros

campesinos que no saben nada,
quien muere para salvar

en otras madres, en otras criaturas,

su libertad. Quien muere para que arda
en otros siervos, en otros campesinos,
su sed aunque bastarda

de justicia, le es enemigo.
Le es enemigo quien hace trizas la bandera
ya roja por los asesinatos,

y le es enemigo quien, fiel,
la defiende de los blancos asesinos.
Le es enemigo el patrón que espera

su rendición, y el compañero que pretende
que luchen en una fe que ya es negación
de la fe. Le es enemigo quien da

gracias a Dios por la reacción
del viejo pueblo, y le es enemigo

quien perdona la sangre en nombre

de la gente nueva. Así queda

restituido, en un día de sangre,
el mundo a un tiempo que parecía finito;

la luz que llueve sobre estas almas
es aquella, otra vez, del viejo sur,
el alma de esta tierra es viejo lodo.

Si mides en el mundo, en el corazón, la decepción
sientes que ya no conduce
a nueva aridez sino a nueva pasión.

Y entonces te pierdes en esta luz
que roza de repente, con la lluvia,
terrones de salvia roja, casas sucias.

Te pierdes en el viejo paraíso

que aquí afuera, sobre las crestas de lava,
da un celeste aunque humano rostro

al horizonte, donde en la baba
gris se pierde Nápoles, a los meridianos
temporales que invaden el sereno,

uno sobre los montes del Lazio, ya lejanos,
el otro sobre esta tierra abandonada
a los huertos sucios, a los pantanos,

a las aldeas grandes como ciudades.
Se confunden la lluvia y el sol
en una alegría que acaso se conserva

— como una esquirla de la otra historia,
ya no nuestra — en el fondo del corazón
de estos pobres viajeros:

vivos, sólo vivos, en el calor
que hace la vida más grande que la historia.
Tú te pierdes en el paraíso interior,

y hasta tu piedad le es enemiga.

1956

NO TENGO OBRA

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jueves, 25 de febrero de 2010

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